- Рік заснування – 2002-й
- Місто – Київ (Україна)
- Жанр – танцювальний театр
Freedom Ballet – український танцювальний колектив, заснований у 2002 році київською хореографкою Оленою Коляденко. Творчість колективу – це ефектне поєднання експериментального танцювального театру, драматичного мистецтва, сучасної хореографії та елементів шоу.
Історія створення
Історія Freedom Ballet нерозривно пов'язана з ім'ям Олени Коляденко – хореографки, режисерки та однієї з найвпливовіших постатей української шоу-індустрії. Її творчість добре знають за постановками для найяскравіших українських і закордонних артистів, серед яких Тіна Кароль, Джамала, Наталія Могилевська, Лайма Вайкуле та багато інших. Вона працювала над найрейтинговішими телевізійними проєктами, була суддею шоу «Танці з зірками» й неодноразово підтверджувала своє професійне визнання. Та найбільшою справою свого життя Олена вважає саме Freedom Ballet.
Понад два десятиліття тому мисткиня переживала непростий період: особисті потрясіння та як результат – завершення співпраці з балетом «Арт-класік», де Олена працювала разом із Дмитром Коляденком. Саме ці зміни стали поштовхом розпочати все з чистого аркуша. Так народився власний колектив, який згодом став одним із символів сучасної української культури, здобув популярність далеко за межами країни та перетворився на справжню легенду.
Історія Freedom Ballet доводить, що навіть найглибша криза може стати початком великої творчої перемоги.
Зародження ідеї
Заснування Freedom Ballet припадає на 2002 рік, хоча сама ідея виникла майже випадково. Одного дня Олена Коляденко завітала до київського нічного клубу, який саме реконструювали, готуючи до відкриття як нового концертного майданчика. Директорка закладу Леся Савенко запропонувала Олені створити власний танцювальний колектив саме там.
Клуб отримав назву Freedom, і вона настільки точно передавала внутрішній стан хореографки та концепцію майбутнього проєкту, що стала постійною назвою балету. Після масштабного кастингу серед десятків охочих було відібрано 14 танцівників. Важливими були не лише техніка чи стиль виконання, а й уміння через пластику розповідати історії та передавати емоції, які відчуває аудиторія.
Сценічний дебют та подальші кроки
Свій дебют Freedom Ballet здійснив 2 листопада 2002 року, коли танцівники вийшли на сцену разом із концертною програмою Марійки Бурмаки. Як згадувала Олена Коляденко, пропозиція про співпрацю надійшла ще за старими контактами. На запитання, чи має вона новий колектив, хореографка впевнено відповіла: «У мене є новий балет!» – і їй повірили.
Втім, уже через рік існування проєкт опинився перед серйозним викликом. Концерт-хол Freedom відмовився утримувати власний балет, тому штат було розформовано. Саме тоді Олена ухвалила рішення працювати самостійно й будувати майбутнє колективу без сторонньої підтримки. Вона не приховує, що не мала досвіду ведення бізнесу чи роботи з продюсерами – натомість просто займалася тим, що любила найбільше.
Від самого початку Freedom Ballet створювався як театр танцю, де кожен рух ставав частиною драматичної історії. Робота колективу ґрунтувалася на трьох принципах:
- щирість: головною метою було не просто дивувати, а торкатися душі глядача й робити його співучасником дійства;
- згуртованість: танцівники стали для Олени справжньою родиною, разом переживаючи часи фінансових труднощів і працюючи майже за символічні гонорари в очікуванні великих контрактів;
- постійний експеримент: балет з перших років існування сміливо працював із провокаційними образами, психологічними сюжетами та нестандартними художніми рішеннями.
Творчий розвиток
На початку свого шляху Freedom Ballet сформував упізнаваний авторський стиль, у якому стиль contemporary органічно поєднався з драматичним театром, кабаре та яскравою акторською грою. Колектив свідомо відмовився від традиційних танцювальних канонів, зробивши ставку на сильні емоції, гротеск, внутрішню свободу та виразну сценічну експресію.
Саме така смілива творчість швидко привернула увагу музичної індустрії. Freedom Ballet став постійним учасником наймасштабніших телевізійних шоу, концертів і творчих проєктів за участю українських зірок, а згодом вийшов далеко за межі ролі шоубалету. Наступним кроком стали масштабні міжнародні турне, співпраця з артистами світового рівня та створення власних повноцінних театральних постановок. Відтоді колектив дедалі частіше стали сприймати як концептуальний театр танцю.
Серед найгучніших сторінок творчої біографії Freedom Ballet – співпраця з легендарним режисером Cirque du Soleil Франко Драгоне в Макао, виступ на одній сцені зі світовою зіркою бурлеску Дітою фон Тіз, участь у музичних фільмах «Сила кохання та голосу» Тіни Кароль і «Мадмуазель Живаго» Алана Бадоєва. Не менш вагомими стали запрошення до участі у найпрестижнішому цирковому фестивалі Монако, гостями якого була королівська родина, а також численні турне Німеччиною та іншими країнами, де вистави балету незмінно проходили з великим успіхом.
Сучасний етап
Сьогодні Freedom Ballet переживає новий творчий підйом, зосередившись на масштабних авторських постановках із глибоким філософським змістом. Вистави «Шафа» та нова прем'єра Flambé стали яскравим свідченням режисерської зрілості Олени Коляденко й високої майстерності 14 артистів колективу.
Балет продовжує активно експериментувати зі світлом, простором, пластикою та взаємодією з глядачами, перетворюючи кожен виступ на живий перформанс. Попри всі виклики сучасності Freedom Ballet залишається одним із лідерів українського сучасного мистецтва, демонструючи бездоганну техніку, творчу свободу й бажання відкривати нові форми сценічного мистецтва. Навіть через понад двадцять років після дебюту балет не припиняє дивувати шанувальників сміливими режисерськими рішеннями.
Колектив
Олена Коляденко сьогодні працює разом із двома найближчими соратниками – талановитими хореографами Назаром Дідиком і Костянтином Гордієнком. Вони спільно створюють концепції вистав, продумують образи, костюми, добирають музичний матеріал і працюють над кожною деталлю майбутніх постановок. Водночас художня керівниця визнає: фінальне рішення традиційно залишається за нею.
Особливим є й підхід до формування колективу. Для Олени набагато важливішими за диплом чи професійну школу є внутрішня енергія, харизма та щирість людини. Саме тому серед артистів Freedom Ballet є чимало тих, хто прийшов у танець уже в дорослому віці, маючи зовсім не творчі професії кухарів, техніків чи представників інших спеціальностей. Усіх їх об'єднала любов до мистецтва та готовність постійно відкривати в собі нові можливості.
Відвертість, сміливість і навіть певна зухвалість стали головними рисами колективу. Саме безперервний пошук нових форм і нескінченний експеримент Олена Коляденко вважає головним феноменом Freedom Ballet.
Особливості концепції та творчого підходу
Філософія Freedom Ballet ґрунтується на поєднанні пластики, сценічної експресії та глибокої психології. Тут кожен рух перетворюється на щиру розповідь про людські переживання, а кожен артист проживає свою історію без жодної фальші. Вистави балету складаються не просто з танцювальних номерів – це завершені драматичні полотна, де режисура, акторська гра, музика, світло й пластика працюють як єдине ціле.
Колектив легко впізнати за особливою естетикою: зовнішня стриманість гармонійно поєднується з внутрішньою емоційною силою, а витонченість – із вибуховим темпераментом. Саме ця контрастність, підсилена майстерністю виконавців, захоплює шанувальників у різних країнах світу.
Freedom Ballet не боїться працювати з гротеском, складними психологічними образами, світловими контрастами й камерною атмосферою, стираючи межу між сценою та глядацькою залою. Завдяки цьому кожна постановка перетворюється на самобутній художній перформанс, який надовго залишається в пам'яті публіки та ще раз підтверджує статус колективу як одного з найяскравіших явищ сучасної української культури.
Відомі постановки:
- «Шафа» – одна з найуспішніших вистав Freedom Ballet, створена у 2016 році. Це іронічно-еротична пластична метафора, що відкриває завісу над людськими спогадами, бажаннями та найпотаємнішими емоціями;
- Flambé – яскрава постановка, натхненна романом Жоржі Амаду «Дона Флор і два її чоловіки». Через мову танцю вистава досліджує тонку межу між пристрастю, коханням, свободою вибору та прагненням до внутрішньої гармонії;
- «Кабаре» – масштабний бродвейський мюзикл, створений у творчій співпраці Олени Коляденко, Freedom Ballet і Київського національного академічного Молодого театру. Постановка стала однією з найгучніших театральних подій останніх років;
- «Імпровізації на музику Стінга» – перша велика сольна робота колективу, представлена у 2004 році. Саме ця постановка стала важливою віхою у творчій біографії Freedom Ballet і принесла колективу широке професійне визнання;
- «Життя як танець» – грандіозне шоу до 15-річчя Freedom Ballet, що відбулося на сцені Палацу «Україна». Ювілейний концерт-вистава за участю провідних українських артистів став яскравим підсумком багаторічного творчого шляху колективу.
